Kunstdrucke von Künstlerinnen — von übersehenen Figuren des frühen zwanzigsten Jahrhunderts bis zu den zeitgenössischen Stimmen, die die Kunst heute prägen. Die Sammlung umfasst Stile und Epochen: expressionistische Ölgemälde, zarte botanische Illustrationen, mutiges Grafikdesign und alles dazwischen. Was sie zusammenhält, ist keine einzelne Ästhetik, sondern eine gemeinsame Geschichte von Werken, die mehr Wandfläche verdient haben, als sie bisher bekommen haben.
Diese Kollektion umfasst Werke von Künstlerinnen aus verschiedenen Epochen und Stilen, von Figuren des frühen zwanzigsten Jahrhunderts bis zu zeitgenössischen Illustratorinnen, darunter Stücke wie Buddha's Standpoint von Hilma af Klint, botanische Arbeiten von Susan Black und farbenfrohe figurative Werke von Caroline Bonne Müller. Statt einer einzigen Ästhetik ist die Kollektion um die Identität der Künstlerin herum organisiert, sodass du hier alles findest, von expressionistischer Malerei über zarte botanische Illustration bis zu kräftigem Grafikdesign. Wenn dich der Gedanke anspricht, gezielt Werke von Frauen zu unterstützen oder zu zeigen, kannst du so stilübergreifend stöbern, statt auf eine einzige Bildsprache beschränkt zu sein.
Werke und Größen wählen
Weil die Kollektion eine so große Stilbreite umfasst, gehst du am besten so vor: Grenze zuerst nach dem gewünschten Look ein (abstrakt, botanisch, figurativ) und betrachte diese Liste als gefilterten Ausgangspunkt statt als ein geschlossenes Set, das du von vorn bis hinten durchstöberst. Botanische und figurative Illustrationen halten Details als Kunstdrucke auf Papier meist gut, während expressionistische und malerische Werke, etwa Hilma af Klints abstrakte Kompositionen, oft als Leinwandbild besser wirken, weil die Textur Farbflächen und Pinselführung Tiefe gibt. Die Größen reichen von kleinen Akzentdrucken bis zu großen Statement-Stücken in 70x100cm, sodass ein einzelnes Werk dieser Kollektion einen Raum ganz allein verankern kann.
Inszenierung und Ideen für die Galeriewand
Wenn du eine thematische Wand gezielt um diese Kollektion aufbauen möchtest, funktioniert die Gruppierung nach Jahrzehnt oder visuellem Stil besser als nach Künstlerin allein, da die Bandbreite hier groß ist. Eine Kombination aus einem abstrakten Werk von Hilma af Klint und einer kräftigen zeitgenössischen Illustration kann gelingen, wenn die Farbpaletten zusammenpassen: kühle Blautöne mit kühlen Blautönen, warme Töne mit warmen Tönen. Für den Ansatz mit einem einzelnen Stück ist ein botanisches oder figuratives Werk aus dieser Kollektion eine starke Wahl über einem Schreibtisch, in einer Leseecke oder im Schlafzimmer, Räumen, die zu intimerer, persönlicherer Kunst passen.
Alle Drucke entstehen auf Bestellung in unserem Berliner Studio auf Archivpapier oder kräftiger Baumwollleinwand, damit Farbe und Detail unabhängig vom Alter oder Medium des Originalwerks gleichmäßig bleiben. Ein Blick auf die Beispielwerke, von af Klints Abstraktion bis zu Bonne Müllers leuchtender figurativer Arbeit, ist eine gute Möglichkeit, ein Gefühl dafür zu bekommen, wie viel Bandbreite in dieser einen Kollektion steckt.
Das ist auch eine Kollektion, zu der es sich lohnt, immer wieder zurückzukehren, denn neben den historischen Werken kommen neue Stücke zeitgenössischer Künstlerinnen hinzu, und die Mischung der Epochen macht es lohnend, zu stöbern, statt die Seite einer einzelnen Künstlerin zu durchsuchen. Ob du eine bestimmte Künstlerin beim Namen kennst oder einfach Kunst von Frauen in deinem Zuhause haben möchtest: Diese Liste als kuratierten Ausgangspunkt statt als abgeschlossenes Set zu betrachten, ist der nützlichste Weg, sie zu durchstöbern.
