Stampe Vintage

La storia del design dei manifesti

Il manifesto vintage come lo conosciamo oggi è emerso negli anni 1880, quando la litografia a colori divenne abbastanza economica da tappezzare i muri delle città con l'arte. Jules Chéret stampò i primi veri manifesti pubblicitari a Parigi — figure audaci, colori piatti, dimensioni enormi. Toulouse-Lautrec elevò la forma con la sua serie del Moulin Rouge. Alphonse Mucha la rese ornamentale, definendo l'Art Nouveau con capelli fluenti e bordi botanici.

Nel giro di una generazione, il design dei manifesti divenne una seria disciplina artistica. L'Art Déco seguì negli anni 1920 — bordi più netti, precisione geometrica, la stessa sicurezza visiva applicata a transatlantici, stazioni sciistiche e viaggi in treno. Il manifesto Normandie di Cassandre e le pubblicità della Côte d'Azur di Roger Broders stabilirono standard che ancora oggi definiscono il genere. Il periodo di metà secolo portò il modernismo svizzero: meno colori, tipografia più forte, la griglia dello stile internazionale. Questa collezione abbraccia tutti questi movimenti, dalla Parigi della Belle Époque fino al graphic design di metà secolo.

Ciò che accomuna questi periodi è la maestria artigianale. La stampa litografica richiedeva originali disegnati a mano. Ottenere la registrazione corretta su più passaggi di colore richiedeva una vera abilità tecnica. I migliori manifesti vintage sono tecnicamente raffinati oltre che visivamente potenti.

Scegliere il formato giusto per i manifesti vintage

I manifesti vintage erano pensati per la stampa — campi di colore piatti, tipografia nitida, composizione audace. Queste qualità si esprimono con maggiore fedeltà su carta fine art, dove viene preservata la precisione grafica del processo litografico originale. Le stampe su carta sono disponibili in A3, 50×70 cm, 70×100 cm e A0, con cornici in quercia, nere o noce.

Su tela, la texture della superficie aggiunge calore che si adatta bene ai pezzi più pittorici della Belle Époque e dell'Art Nouveau — Alphonse Mucha e le composizioni di Toulouse-Lautrec in particolare acquistano profondità grazie alla superficie della tela. Le stampe su tela sono disponibili in 30×40 cm, 50×70 cm e 70×100 cm, con cornice flottante opzionale.

Per le cornici: quelle nere si abbinano alle stampe Art Déco e moderniste. La quercia naturale esalta i toni più caldi dei manifesti da viaggio della Belle Époque e delle opere Art Nouveau.

Abbinare ed esporre i manifesti vintage

I manifesti vintage funzionano bene in gruppi di due o tre con cornici omogenee — la sicurezza grafica degli originali fa sì che si reggano da soli a qualsiasi scala. Una coppia di manifesti da viaggio della stessa epoca crea un insieme coerente. Mescolare i periodi funziona altrettanto bene: un Mucha Art Nouveau accanto a un Cassandre Art Déco mostra l'evoluzione del design dei manifesti senza creare contrasti visivi stonati.

Per stili affini, esplora la nostra collezione di manifesti da esposizione per stampe di musei e gallerie della stessa tradizione. La collezione Bauhaus si ricollega attraverso principi di design modernista condivisi. Per l'Art Nouveau in particolare, sfoglia le nostre collezioni Alphonse Mucha e Gustav Klimt per selezioni dedicate ai singoli artisti.

Tutte le stampe sono prodotte nel nostro studio di Berlino con inchiostri pigmentati archiviali con una durata stimata di oltre 100 anni.