Botanisch

De botanische illustratietraditie

Botanische illustratie ontstond in de zestiende eeuw als wetenschappelijke discipline — precies genoeg om soorten te identificeren, mooi genoeg om als kunst te verzamelen. De spanning tussen nauwkeurigheid en kunstzinnigheid is wat het beste werk zo interessant maakt aan een muur: het is geen decoratieve kunst die doet alsof het wetenschap is, en ook geen wetenschap die toevallig mooi oogt. Het is oprecht allebei.

Deze collectie beslaat de volledige breedte van die traditie. Ernst Haeckel's platen uit Kunstformen der Natur, gepubliceerd tussen 1899 en 1904, rangschikten organismen op symmetrie en patroon in plaats van taxonomie — zijn composities beïnvloedden de jugendstil rechtstreeks. Maria Sibylla Merian's insecten- en plantenstudies, gemaakt tijdens expedities naar Suriname in de achttiende eeuw, combineerden wetenschappelijke observatie met barokke compositorische dramatiek. Pierre-Joseph Redouté's rozenschilderijen werden het definitieve register van de Franse keizerlijke tuinbouw. Karl Blossfeldt's close-upfoto's van planten uit de jaren twintig zien er eerder abstract dan botanisch uit, totdat je begrijpt wat je ziet. En Ogawa Kazumasa's handgekleurde Japanse bloemfoto's overbruggen de oosterse en westerse botanische traditie.

Het juiste formaat kiezen voor botanische prints

Het fijne lijnenwerk en de subtiele kleurgradiënten van wetenschappelijke illustratie komen het scherpst tot hun recht op fine art papier. Het gladde, matte oppervlak behoudt ingewikkelde details — individuele bladnerven, meeldraden, de doorschijnende randen van bloemblaadjes. Papieren prints zijn verkrijgbaar in A3, 50×70cm, 70×100cm en A0, met eiken, zwarte of walnootbruine lijsten. Een natuurlijke eikenlijst past goed bij de warme tinten van de meeste botanische werken zonder daarmee te concurreren.

Op canvas voegt de oppervlaktetextuur een natuurlijke warmte toe die goed past bij de meer schilderachtige botanische werken — Redouté's aquarelrozen en Van Gogh's Amandelbloesem krijgen diepte en een tastbare kwaliteit op het canvasoppervlak. Canvas prints zijn verkrijgbaar in 30×40cm, 50×70cm en 70×100cm, met een optionele zwevende lijst voor een galerie-uitstraling.

Botanische prints combineren en stylen

Botanische prints zijn opvallend veelzijdig in interieurs. Eén grote Ernst Haeckel-print geeft een muur grafische kracht en houvast. Een set van drie of vier kleinere studies in bijpassende lijsten werkt als een gegroepeerde collectie boven een dressoir of langs een gang. Ze passen goed bij warme houtskleuren, crèmekleurige muren en natuurlijke textiel — en ze combineren met vrijwel elke andere stijl zonder te botsen.

Bekijk voor verwante collecties onze bloemenmarkt poster-collectie voor een grafischere, eigentijdse kijk op botanische onderwerpen. De dierenposter-collectie deelt dezelfde sensibiliteit voor natuurgeschiedenis en wetenschappelijke illustratie. Als de Japanse botanische traditie je aanspreekt, bekijk dan onze Japanse poster-collectie met werken van Ohara Koson en Ogawa Kazumasa.

Alle prints worden geproduceerd in ons Berlijnse atelier met archivale pigmentinkten die beoordeeld zijn voor 100+ jaar.