Georges Valmier

Kubistische Kunstdrucke mit Farbe und Energie

Georges Valmier brachte dem Kubismus eine seltene Freude mit. Während viele kubistische Maler in gedämpften, erdigen Tönen arbeiteten, platzen Valmiers Kompositionen vor gesättigten Farben und rhythmischer Energie. Seine Stillleben, Landschaften und Interieurs – Werke wie The Piano Lesson und La Ciotat – zerlegen ihre Motive in eckige, überlappende Flächen und bleiben dabei visuell warm und einladend. Das sind kubistische Gemälde, die lebendig wirken statt karg.

Jeder Valmier-Kunstdruck wird in unserem Berliner Studio mit Archivpigmenttinten hergestellt, die für über 100 Jahre ausgelegt sind. Papierdrucke entstehen auf 225g mattem Fineart-Papier, erhältlich in den Größen A3, 50×70cm, 70×100cm und A0. Als Rahmen stehen Eiche, Schwarz und Walnussbraun zur Wahl – jeder handgefertigt und aufhängbereit. Wer das Aussehen eines Gemäldes an der Wand bevorzugt, sollte dieselben Motive auch als ungerahmte Papierdrucke zum individuellen Rahmen zuhause in Betracht ziehen.

Wenn Sie geometrische Abstraktion und kräftige Farben schätzen, stöbern Sie auch in unserer Kubismus-Kollektion oder entdecken Sie Werke von Robert Delaunay, dessen orphistische Gemälde eine ähnliche chromatische Intensität teilen. Fans der französischen Malerei des frühen zwanzigsten Jahrhunderts werden auch Fernand Léger schätzen, der den Kubismus in eine kühnere, grafischere Bildsprache überführte.

Tipps zu Stil und Format

Valmiers Kompositionen sind visuell dicht und kommen mit Raum um sie herum am besten zur Geltung. Ein einziger großformatiger Druck – 70×100cm oder A0 – an einer schlichten Wand entfaltet die stärkste Wirkung. Die eckigen Formen und die lebhafte Farbpalette harmonieren besonders gut mit neutralen Hintergründen. Eicherahmen ergänzen die warmen Töne vieler seiner Gemälde, während schwarze Rahmen den Kontrast schärfen und dem Werk eine modernere Note verleihen.

Wer eine Bilderwand zusammenstellt, wird feststellen, dass Valmier gut mit anderen geometrischen und abstrakten Künstlern harmoniert. Kombinieren Sie Still Life with Bottle mit einem Delaunay oder einem Léger und halten Sie den Rahmenstil innerhalb der Gruppe einheitlich. Die strukturierten Kompositionen behaupten sich neben anderen starken grafischen Arbeiten, ohne um Aufmerksamkeit zu konkurrieren.