Hilma af Klint

Warum Hilma af Klint wichtig ist

Hilma af Klint vollendete ihre ersten vollständig abstrakten Gemälde im Jahr 1906 – vier Jahre vor Kandinskys frühestem abstrakten Aquarell. Ausgebildet an der Königlichen Akademie in Stockholm, war sie eine versierte botanische Illustratorin, bevor sie die Bildsprache entwickelte, die ihr Vermächtnis prägen sollte: doppelte Spiralen, eiförmige Formen, symbolische Farbfelder aus Theosophie, Biologie und Mathematik. Sie bestimmte, dass ihr bedeutendstes Werk erst mindestens 20 Jahre nach ihrem Tod gezeigt werden dürfe. Die Gemälde wurden erst in den 1980er Jahren breiter ausgestellt, und die Guggenheim-Retrospektive von 2018 wurde zur meistbesuchten Ausstellung in der Geschichte des Museums.

Unsere Kollektion umfasst Werke aus ihren wichtigsten Serien: The Ten Largest, Buddha's Standpoint und die geometrischen Studien, die die Präzision und Konsequenz ihres Bildsystems zeigen. Es sind keine losen oder intuitiven Kompositionen – jede entstand durch jahrelanges Studium und bewusste Auseinandersetzung. Das Ergebnis ist Kunst, die zugleich streng strukturiert und zutiefst persönlich wirkt.

Das richtige Format wählen

Die flachen Farbfelder und geometrische Präzision von af Klints Werken kommen auf unserem 225g matten Fine-Art-Papier gestochen scharf zur Geltung. Papierdrucke sind in A3, 50×70cm, 70×100cm und A0 erhältlich – die größeren Formate lassen die radiale Symmetrie und Farbverläufe so wirken, wie es für die Originale gedacht war. Rahmen sind in Eiche, Schwarz oder Walnussbraun erhältlich. Natürliche Eiche ergänzt die warme Farbpalette, ohne in den Vordergrund zu drängen; schwarze Rahmen harmonieren gut mit den geometrischeren Kompositionen.

Auf 400g Baumwoll-Leinwand verleiht die Oberflächentextur den weicheren Übergängen zwischen den Farbflächen zusätzliche Wärme – besonders bei den Werken, in denen af Klint transluzente Lasuren übereinanderschichtet. Leinwandbilder sind in 30×40cm, 50×70cm und 70×100cm erhältlich, optional mit einem Schwebrahmen für ein hochwertiges Galerie-Finish. Der Schwebrahmen erzeugt einen 5mm Schattenspalt, der jedem Druck eine galeriereife Präsentation verleiht.

af Klint Prints kombinieren und stylen

af Klints sanfte Palette – Blau, Rosa, Gelb, warme Grüntöne – harmoniert gut mit unseren botanischen Drucken und unserer abstrakten Kunstkollektion. Die organischen, biomorphen Formen ihrer früheren Studien teilen eine visuelle Logik mit natürlichen Formen, die kollektionsübergreifende Kombinationen stimmig statt erzwungen wirken lässt. Für eine skandinavisch geprägte Wandgestaltung lässt sich ein af Klint Print mit Werken aus unserer Vintage-Poster-Kollektion kombinieren. Wer die kontemplative Dimension ihrer Arbeit schätzt, findet in unserer Japan-Poster-Kollektion eine ähnlich meditative Qualität.

Ein Paar aus der Serie The Ten Largest setzt im Wohnzimmer oder Flur einen starken Blickfang. Auch die Kombination von Werken verschiedener Serien funktioniert gut – die geometrische Strenge von Buddha's Standpoint fügt sich natürlich neben die fließenden Formen der früheren Gemälde. Geben Sie diesen Kompositionen ausreichend Platz an der Wand; sie wurden für große Formate konzipiert und wirken am besten ohne enge Nachbarschaft.

Alle Drucke werden in unserem Berliner Studio mit archivfesten Pigmenttinten hergestellt, die für eine Haltbarkeit von über 100 Jahren ausgelegt sind.