Angelo Cerantola

Cosa definisce il lavoro di Angelo Cerantola

Angelo Cerantola è un artista italiano con base a Venezia, il cui lavoro si colloca all'intersezione tra design grafico, moda e belle arti. Con un background nella pubblicità e nella fotografia, il suo approccio alla composizione è preciso e deliberato — strutture geometriche sovrapposte a soggetti naturali per creare immagini che sembrano allo stesso tempo organiche e costruite. Opere come Japanese Garden e Mountain Grass prendono il paesaggio come punto di partenza, per poi reinterpretarlo attraverso pattern, texture e campiture di colore decise.

La collezione si muove tra una calma atmosferica — Stillness, con le sue tonalità smorzate e la composizione meditativa — e una vivace energia grafica, come in Fresh Blue e The Splendor. Ciò che tiene insieme il lavoro è l'approccio stratificato: ogni opera costruisce profondità attraverso forme sovrapposte, creando una ricchezza visiva che premia l'osservazione ravvicinata pur rimanendo leggibile da lontano.

La sensibilità mediterranea di Cerantola è visibile nel calore della sua palette e nella sicurezza delle sue scelte cromatiche — arancioni caldi contro blu profondi, verdi smorzati accanto a forme geometriche decise. Il background nella moda e nella fotografia si vede nell'equilibrio compositivo: ogni elemento posizionato con la precisione di un layout, ma con la libertà espressiva della pittura.

Scegliere il formato giusto

La carta fine art esalta la precisione grafica che caratterizza il lavoro di Cerantola — le strutture geometriche, i bordi netti dei pattern e le campiture di colore stratificate risaltano con piena chiarezza su una superficie opaca e liscia. Le stampe su carta sono disponibili in A3, 50x70cm, 70x100cm e A0, con cornici in quercia, nero o noce. Le cornici nere si adattano alle composizioni più grafiche; quella in quercia aggiunge calore ai soggetti ispirati alla natura.

Su tela, gli strati pittorici acquistano ulteriore profondità e texture — le forme sovrapposte e le campiture di colore assumono una qualità più dimensionale. Le tele sono disponibili in 30x40cm, 50x70cm e 70x100cm, con cornice a cassetta opzionale.

Abbinare le stampe di Angelo Cerantola

Due o tre stampe di Cerantola con cornici coordinate creano una parete contemporanea armoniosa — il linguaggio visivo coerente della geometria stratificata unisce le opere, mentre la varietà dei soggetti mantiene la composizione dinamica. Japanese Garden accanto a Stillness accanto a Fresh Blue, ad esempio, passa dalle calde tonalità naturali alla fresca energia grafica.

La precisione geometrica del lavoro di Cerantola si abbina naturalmente alle opere della nostra collezione astratta, dove approcci strutturali simili creano armonia visiva. Per un raggruppamento di artisti contemporanei, abbinalo a Dan Hobday, i cui paesaggi minimalisti condividono un approccio riduttivo alla natura, oppure esplora Treechild per soggetti naturali trattati con una sensibilità grafica simile.

Il calore mediterraneo della palette si ricollega alla nostra collezione di paesaggi, e le composizioni guidate dal pattern si abbinano bene ai lavori della nostra più ampia collezione di design e illustrazione.

Tutte le stampe sono prodotte nel nostro studio di Berlino con inchiostri pigmentati archiviali con una durata stimata di oltre 100 anni.