Robert Delaunay

Stampe e tele di Robert Delaunay

Robert Delaunay (1885–1941) è stato un pittore francese che ha co-fondato l'Orfismo, un movimento che ha introdotto il colore puro nella struttura geometrica del Cubismo. Mentre i suoi contemporanei cubisti lavoravano con toni smorzati e forme frammentate, Delaunay perseguiva il contrario — colori radiosi disposti in cerchi concentrici e composizioni prismatiche che si avvicinano più alla musica che alla pittura. I suoi Dischi Simultanei, dipinti tra il 1912 e il 1913, sono tra le prime opere completamente astratte dell'arte europea. Il poeta Guillaume Apollinaire diede al movimento il nome del mitico musicista Orfeo, riconoscendo come Delaunay trattasse il colore nel modo in cui un compositore tratta il suono.

I suoi soggetti più riconoscibili — la Torre Eiffel frantumata in piani di luce, le finestre di Saint-Séverin che si dissolvono in ritmo — rivelano un artista ossessionato dal modo in cui vediamo davvero, non solo da cosa vediamo. Queste sono opere che si esaltano nelle riproduzioni in grande formato, dove l'interazione tra toni caldi e freddi diventa fisicamente immersiva. La nostra collezione include opere chiave come Formes Circulaires, Soleil, Rythme, Joie de Vivre e The Eiffel Tower — ognuna stampata nel nostro studio di Berlino con inchiostri pigmentati d'archivio con una stabilità del colore certificata per oltre 100 anni.

Stampa e materiali

Ogni stampa di Delaunay viene prodotta internamente a Berlino. Le stampe su carta fine art utilizzano una carta opaca da 225 g che riproduce le transizioni cromatiche con piena fedeltà tonale — disponibile in A3, 50×70 cm, 70×100 cm e A0. Le tele utilizzano cotone da 400 g con una texture naturale che si addice alla qualità pittorica della sua pennellata, disponibili in 30×40 cm, 50×70 cm e 70×100 cm. Entrambi i formati utilizzano gli stessi inchiostri pigmentati d'archivio. Le opzioni di cornice includono quercia, nero e noce — le tele possono essere ordinate anche con una cornice flottante per un effetto shadow gap da galleria.

L'Orfismo e le prime astrazioni nel contesto

Delaunay occupa un punto cruciale nell'arte del primo Novecento. La sua teoria del colore ha influenzato direttamente Paul Klee, Franz Marc e il più ampio gruppo del Cavaliere Azzurro a Monaco. Se sei attratto da questo periodo, potresti voler esplorare la nostra collezione di poster Bauhaus o le opere di Wassily Kandinsky, che condivideva con Delaunay l'interesse per il rapporto tra colore ed esperienza spirituale. Per chi è interessato ad altri aspetti della pittura francese del primo modernismo, la nostra collezione di Henri Matisse offre un approccio diverso ma affine al colore come soggetto principale di un dipinto.