Japanse kunstprints uit drie eeuwen houtblokdruk. Elk origineel werd gesneden met wel twintig afzonderlijke kleurblokken — het procédé achter de vlakke, verzadigde tinten waarvoor deze traditie bekend staat. Deze collectie omvat Edo-periode ukiyo-e van Hokusai en Hiroshige, shin-hanga landschappen van Hasui Kawase, vogel-en-bloem studies van Ohara Koson, en krachtige krijgersprints van Kuniyoshi. Van de drijvende wereld van de jaren 1700 tot de atmosferische revival van de jaren 1920.
Japanse houtsneden zien er anders uit dan alle andere soorten kunstprints — en daar is een technische reden voor. Elk origineel werd gemaakt door voor elke kleur een apart blok te snijden, soms twintig per afbeelding. Dat proces gaf de vlakke, verzadigde tinten en scherpe contouren waar de stijl om bekend staat. Daarom ziet een golf van Hokusai of een vogelstudie van Koson er nog steeds grafisch en modern uit aan de muur, eeuwen na de vervaardiging.
De collectie van Kuriosis beslaat de volledige breedte van deze traditie. Landschappen uit de Edo-periode van Hokusai en Hiroshige staan naast vogel- en bloemstudies van Ohara Koson en dramatische krijgersscènes van Kuniyoshi. De shin-hanga periode — de vroeg-twintigste-eeuwse herleving van de houtsnijkunst — is vertegenwoordigd door de sfeervolle sneeuwscènes van Hasui Kawase en de berglandschappen van Hiroshi Yoshida. Bekijk onze Hasui Kawase collectie of Hokusai prints om individuele kunstenaars nader te verkennen.
Het juiste formaat kiezen voor Japanse kunst
De keuze tussen kunstdrukpapier en canvas bepaalt hoe deze prints overkomen aan de muur. Papier behoudt de scherpe contouren en vlakke kleurvelden die typerend zijn voor houtsnijwerk — het fijne detail in de veren van Koson of de precieze golfpatronen in de composities van Hokusai komen het helderst tot hun recht op 225g mat kunstdrukpapier. Canvas voegt warmte en een tastbare kwaliteit toe die goed past bij de sfeervolle landschappen uit de shin-hanga periode, waar zachte overgangen en gedempte tinten het beeld dragen. Het 400g katoenen weefsel versterkt de indruk van een geschilderd oppervlak.
Papierprints zijn verkrijgbaar in A3, 50x70 cm, 70x100 cm en A0, met eiken, zwarte of walnootbruine lijsten. Canvas prints zijn er in 30x40 cm, 50x70 cm en 70x100 cm, met een optionele zwevende lijst voor een galerie-uitstraling. Alle prints worden geproduceerd in ons Berlijnse atelier met archivale pigmentinkten die geschikt zijn voor 100+ jaar. Elk stuk wordt op bestelling gedrukt — geen magazijnvoorraad.
Een Japanse kunstwand samenstellen
Japanse prints combineren van nature goed — de ingetogen kleurpaletten en consistente maten maken ze eenvoudig te groeperen. Een set van drie Hasui-landschappen in bijpassende lijsten creëert een rustig middelpunt. Periodes mixen werkt ook: een golf van Hokusai naast een sneeuwscène van Hasui laat zien hoe de traditie zich ontwikkelde zonder visueel te botsen. Bij verticale composities werkt het smalle staande formaat van veel ukiyo-e prints goed in paren aan weerszijden van een deur of raam.
Voor een Japandi-esthetiek combineer je houtsneden met onze Japandi collectie voor een samenhangend geheel. Als je aangetrokken wordt door de natuurhistorische kant van Japanse kunst, delen de botanische prints dezelfde aandacht voor precies en waarneemend detail. En voor meer Japans vogel- en bloemwerk specifiek, verken de prints van Ohara Koson.
Kawase Hasui (1883–1957) maakte meer dan 600 houtsnede-ontwerpen en werd in 1956 de eerste prentkunstenaar die werd uitgeroepen tot Levend Nationaal Erfgoed van Japan.
Een verzamelaarsgids over Katsushika Hokusai — de kunstenaar die dertig keer van naam veranderde, werkte tot zijn dood op 88-jarige leeftijd en de westerse kunst veranderde met één enkele golf.