Kamisaka Sekka

Kamisaka Sekka en de Rinpa-revival

Kamisaka Sekka werkte in Kyoto op een moment dat de Japanse kunst razendsnel westerse invloeden opnam. In plaats van die stroom te volgen, keek hij naar het verleden — naar de decoratieve traditie die Tawaraya Sotatsu grondvestte en Ogata Korin verfijnde. De Rinpa-school hield van krachtige contouren, vlakke kleurvelden en natuur als patroon in plaats van beschrijving. Sekka paste die principes toe met een moderne blik en creëerde houtblokdrukken die zowel oud als verrassend eigentijds aanvoelen.

Zijn driedelige hoofdwerk Momoyogusa (A World of Things, 1909–10) bevat honderd kleurenprenten met bloemen, vogels, landschappen en mythologische onderwerpen. De composities vallen op door hun soberheid — een enkele kraanvogel tegen goud, kersenbloesems die oplossen in geometrische abstractie, een witte feniks weergegeven in pure lijn en negatieve ruimte. Dit zijn geen illustraties van de natuur maar destillaties ervan, teruggebracht tot essentiële vorm en kleur. De vlakheid en decoratieve kracht van Sekka's prenten worden wel vergeleken met art nouveau en vroeg twintigste-eeuws grafisch ontwerp, maar ze zijn stevig geworteld in een Japanse traditie die driehonderd jaar teruggaat.

Prenten uit Momoyogusa — formaat en materiaal

Sekka's vlakke, grafische stijl leent zich uitzonderlijk goed voor kunstdrukpapier, waar de heldere kleurscheidingen en strakke contouren messcherp blijven. Het matte oppervlak zorgt ervoor dat het samenspel tussen verzadigde pigmenten en lege ruimte — centraal in de Rinpa-esthetiek — bewaard blijft zonder glinstering of vertekening. Papieren prenten zijn beschikbaar in A3, 50×70 cm, 70×100 cm en A0. Voor omlijsting sluit eiken mooi aan bij de warme goudtinten in veel Momoyogusa-prenten, terwijl zwarte lijsten de grafische kracht van de composities benadrukken. Walnoot is een derde optie voor warmere interieurs.

Op canvas voegt het katoenen weefsel een subtiele textuur toe die de vlakke kleurvelden een handgemaakt, tastbaar karakter geeft — dichter bij het gevoel van de originele houtblokdrukken op washi-papier. De korrel van het oppervlak verzacht harde randen net genoeg om warmte toe te voegen zonder de helderheid van het ontwerp te verliezen. Canvas prints zijn verkrijgbaar in 30×40 cm, 50×70 cm en 70×100 cm, met een optionele zwevende lijst voor een galerij-uitstraling.

Japanse decoratieve kunst bij Kuriosis

Sekka maakt deel uit van een rijke traditie van Japans prentwerk die door de hele Kuriosis-collectie vertegenwoordigd is. Voor sfeervolle landschappen en dramatische lichteffecten, verken Kobayashi Kiyochika. Voor de bredere ukiyo-e-traditie bieden Hiroshige en Hokusai aanvullende perspectieven op natuur en plaats. Voor handgekleurde Meiji-era fotografie, zie Kusakabe Kimbei. Alle prenten worden geproduceerd in ons Berlijnse atelier met archivale pigmentinkten die beoordeeld zijn voor 100+ jaar.