Paul Cézanne

Wat Cezannes werk onderscheidt

Cezanne keerde tientallen jaren lang terug naar dezelfde onderwerpen — de Mont Sainte-Victoire, de kaartspelers van Aix-en-Provence, zorgvuldig geschikt fruit op een tafelkleed. Hij herhaalde zichzelf niet. Elke versie was een nieuwe poging hetzelfde probleem op te lossen: hoe breng je driedimensionale soliditeit over via kleur alleen, zonder terug te vallen op traditioneel perspectief of de impressionistische oplossing van vorm. Het resultaat zijn schilderijen die tegelijk stevig en levend aanvoelen, geconstrueerd en toch natuurlijk. Zijn appels liggen op tafels die onmogelijk schuin staan, maar de compositie houdt stand. Zijn berg verschijnt keer op keer, elke keer meer geabstraheerd, meer teruggebracht tot zijn essentiële geometrie. Picasso noemde hem "de vader van ons allen", en de geometrische vereenvoudiging in zijn latere landschappen loopt rechtstreeks vooruit op het kubisme. Zijn stillevens behoren tot de meest bestudeerde schilderijen in de kunstgeschiedenis — niet vanwege hun onderwerpen, maar vanwege hoe ze zijn opgebouwd. Waar de impressionisten een moment vastlegden, bouwde Cezanne iets dat bedoeld was om te blijven.

Het juiste formaat kiezen

Cezannes gestructureerde penseelvoering en gelaagde kleurvlakken komen goed tot hun recht in beide printformaten. Op fine art papier, verkrijgbaar in A3, 50×70cm, 70×100cm en A0, zijn de subtiele kleurovergangen en compositorische geometrie nauwkeurig zichtbaar — met name effectief voor zijn stillevens, waarbij elk schuin vlak en elke kleurwisseling telt. Beschikbare lijstopties zijn eiken, zwart en walnoot. Eiken en walnoot passen bij het warme Provençaalse palet van zijn landschappen, terwijl zwart de soberder composities zoals De drie schedels scherper doet uitkomen. Op canvas, in 30×40cm, 50×70cm en 70×100cm, voegt het getextureerde oppervlak een tastbare kwaliteit toe die zijn geschilderde oppervlakken weerspiegelt — vooral effectief voor zijn zwaar bewerkte landschapsscènes. Een floating frame geeft canvasprints een galeriewaardige presentatie. De postimpressionistische collectie bevat meer werk uit deze periode.

Cezanne-prints combineren

Cezanne combineert van nature goed met andere postimpressionisten die zijn interesse in structuur boven sfeer deelden. Werken van Vincent van Gogh brengen aanvullende warmte en energie, terwijl Henri Matisse — die Cezanne nauwgezet bestudeerde en een van zijn schilderijen bezat — een meer decoratief tegenwicht biedt. Voor een rustiger samenstelling staan zijn Provençaalse landschappen goed naast Claude Monets tuintaferelen, waarbij kleur en licht worden verbonden over twee heel verschillende benaderingen van hetzelfde Franse platteland. Zijn stillevens combineren ook goed met andere stilleven prints uit verschillende eeuwen, en laten zien hoe het genre zich ontwikkelde van Nederlandse precisie naar modernistische experimenten. Combineer liever vergelijkbare kleurpaletten — de warme okers en groenen van zijn landschappen, of de koelere tinten van zijn baderscomposities — dan onderwerpen willekeurig door elkaar te mengen.

Alle prints worden geproduceerd in ons atelier in Berlijn met archief-pigmentinkten die beoordeeld zijn voor 100+ jaar.