Robert Delaunay

Robert Delaunay kunstprints en canvasprints

Robert Delaunay (1885–1941) was een Franse schilder die het Orphisme mede oprichtte, een beweging die zuivere kleur introduceerde in het geometrische kader van het cubisme. Waar zijn cubistische tijdgenoten werkten met gedempte tinten en gefragmenteerde vormen, koos Delaunay voor het tegenovergestelde — stralende kleur in concentrische cirkels en prismatische composities die eerder aan muziek doen denken dan aan schilderkunst. Zijn Simultaneous Discs, geschilderd tussen 1912 en 1913, behoren tot de vroegste volledig abstracte werken in de Europese kunst. De dichter Guillaume Apollinaire noemde de beweging naar de mythische muzikant Orpheus, als erkenning van de manier waarop Delaunay kleur behandelde zoals een componist met geluid omgaat.

Zijn meest herkenbare onderwerpen — de Eiffeltoren uiteengerafeld in vlakken van licht, de ramen van Saint-Séverin die opgaan in ritme — tonen een kunstenaar die geobsedeerd was door hóé we zien, niet alleen wát we zien. Dit zijn werken die zich terugbetalen in groot formaat, waarbij het samenspel van warme en koele tinten fysiek meeslepend wordt. Onze collectie omvat sleutelwerken als Formes Circulaires, Soleil, Rythme, Joie de Vivre en The Eiffel Tower — elk gedrukt in ons Berlijnse atelier met archiefpigmentinkten die beoordeeld zijn op meer dan 100 jaar kleurstabiliteit.

Druk en materialen

Elke Delaunay-print wordt in eigen beheer geproduceerd in Berlijn. Fine art papierprints gebruiken 225g mat papier dat zijn kleurovergangen met volledige tonale nauwkeurigheid weergeeft — verkrijgbaar in A3, 50×70 cm, 70×100 cm en A0. Canvas prints gebruiken 400g katoen met een natuurlijke textuur die past bij het schilderachtige karakter van zijn penseelwerk, verkrijgbaar in 30×40 cm, 50×70 cm en 70×100 cm. Beide formaten gebruiken dezelfde archiefpigmentinkten. Opties voor lijsten zijn eiken, zwart en walnoot — canvas prints kunnen ook worden besteld met een zwevende lijst voor een galerie-effect met schaduwrand.

Orphisme en vroege abstractie in context

Delaunay neemt een spilfunctie in binnen de vroeg-twintigste-eeuwse kunst. Zijn kleurentheorie beïnvloedde direct Paul Klee, Franz Marc en de bredere Blauwe Ruiter-groep in München. Als je aangetrokken wordt door deze periode, wil je misschien ook onze Bauhaus postercollectie verkennen of werken van Wassily Kandinsky, die Delaunays interesse deelde in de relatie tussen kleur en spirituele ervaring. Voor wie geïnteresseerd is in andere vroeg-moderne Franse schilderkunst biedt onze Henri Matisse collectie een andere maar verwante benadering van kleur als het primaire onderwerp van een schilderij.